年轻艺术家的痛苦 | 坚守比创作更难

摘要: 艺术是相通的,也是个人的

10-11 00:06 首页 靶点


▲ 点击观看视频


 


“雕塑本身就是一种语言,我把这件作品完成,其实它就代表了我的心声。”


工艺美术大师 杨恒清 


来到杨恒清木雕工作室,面前这个35岁的男人有点内敛,闲谈初始,彼此还不太熟络,他会习惯性地低头摆弄沏茶的工具。


“我这个人有点不善言辞,但是我可以通过雕塑去表达我的内心。”

 

杨恒清成长在一个木雕世家。据他回忆,从懂事起就喜欢美术,又因为父亲从事传统木雕工作,对木雕创造产生了浓厚的兴趣。


虽然木雕分了很多流派,但在杨恒清看来,专业与业余,学院派与否,都不重要。更珍贵的是,能够跟着自己的心去创作。


杨恒清作品 《最后的坚守》 现在被中国木雕博物馆收藏


《最后的坚守》就是他用木雕表达内心的作品之一。杨恒清想借此倡导更多的年轻人来做木雕这些手艺,在手艺这条路上坚守下去。


而坚守这一件事,他不希望只有老一辈的人去完成。


“年轻人有人喜欢的,但是坚持不下去。”把痛苦的坚守变成快乐的享受,正是杨恒清在努力传递给年轻手艺人的观念。



完美的创作,需要一个完美的生活环境。


2003年,在四川美术学院读书的杨恒清,认识了现在的妻子。从那时候起到现在,他们一起度过了14个春秋。


现在他们还有一个5岁的小女儿。杨恒清曾经雕了一组以女儿为原型的木雕,以此来纪念女儿的成长历程。


女儿很喜欢画画,每天会把自己想要做或者经历的事情画下来。在成人看来一副杂乱无章的画,他的女儿却总能给他说出每一个东西的意义。


艺术是代表个人的东西。”杨恒清从来不会干涉女儿画画,他也不想把女儿的思想禁锢起来。



“艺术它是相通的。”除了创作木雕之余,摄影画画也是杨恒清的爱好。他很喜欢拍摄,在社交平台上分享城市夜景,或者拍徒弟的镜头。


他在微博里写到:我们不可能永远保持童真,但我们可以保持一颗童心。


这也是一个年轻艺术家的珍贵所在:浪漫,不妥协


作 品 欣 赏



《自我审视——形体》


《无畏》


《梦》


《山城印象》







首页 - 靶点 的更多文章: